pomysł i choreografia: Kaya Kołodziejczyk
kostium: Grzegorz Matląg – MALDOROR
kompozycja oryginalna: Daniel Radtke
wykonanie muzyczne: Daniel Radtke, Paweł Postaremczak
reżyseria świateł: Herman Venderickx
koncepcja przestrzeni: Magdalena Fela Jaszczuk
Bilety: 12 zł.
S.O.L. to angielski skrót od określenia Shit Out of Luck, wykorzystywanego w odniesieniu do sytuacji bez wyjścia, czarnego scenariusza, stanu będącego wynikiem nieposiadania już innych opcji życiowych niż te niepożądane. Jednocześnie SOL to w języku łacińskim słońce, w mitologii nordyckiej bogini Słońca, jak również nazwa dźwięku G czy określenie doby marsjańskiej.
SOL jest tytułem autorskiego solowego spektaklu nad, którym Kaya Kołodziejczyk rozpoczęła intelektualną pracę na początku 2013 roku. Poszukiwaniom towarzyszyły jej pytania o cel ruchu, przekaz performatyki w obecnym świecie sztuki, a także krytyczna obserwacja nowych tendencji.
Goszcząc na farmie (MAD BROOK FARM) Steve’a Paxtona i Lisy Nelson artystka miała okazje uczestniczyć w warsztatach oraz zapoznać się dogłębnie z dorobkiem prekursorów contact improwizacji. Zainteresowana również twórcami związanymi z ruchem BACK TO THE LAND zestawiła na drodze swoich poszukiwań pragnienie powrotu do natury z dzisiejszymi potrzebami izolacji artystów celem koncentracji twórczej. (Przykład BREAD AND PUPPET THEATRE ).
Przedstawienie jest wynikiem autorefleksji nad dotychczasową karierą artystycznaą a zarazem próbą krytycznego oglądu formalnego funkcjonowania tańca współczesnego w kilkadziesiąt lat po rewolucji pionierów post-modern dance.
Kaya Kołodziejczyk. Tancerka i choreografka. Występowała w spektaklach twórców takich jak Anne Teresa de Keersmaeker, William Forsythe, Trisha Brown, Iwona Pasińska czy Mariusz Treliński. Wśród jej autorskich realizacji choreograficznych znajdują się Audycja IV do muzyki Andrzeja Krzanowskiego, Oh, Noh do muzyki Szymona Brzóski, Opera Harnasie na podstawie Krzesanego Wojciecha Kilara i Harnasi Karola Szymanowskiego. Jako wykładowca współpracuje z HfMDK we Frankfurcie nad Menem, P.A.R.T.S. w Brukseli i jest gościnnym pedagogiem w wielu renomowanych teatrach na świecie.
Projekt stworzony przy wsparciu:
Centrum Kultury w Lublinie
Teatr MAAT Projekt
MAAT Festiwal – Lublin
Trafostacja Sztuki w Szczecinie
Koprodukcja:
Fundacja Ciało/Umysł
APAP (Advancing Performing Arts Project) przy wsparciu Programu Kultura Unii Europejskiej
WARSZTATY TANECZNE Z KAYĄ KOŁODZIEJCZYK
niedziela, 9 lutego 2014, godz. 12.00-15.00
wiek: 16+
maksymalna liczba uczestników: 20 osób
cena: 30 zł / osoba
Uczestnicy warsztatu performatywno-ruchowego W TRAFO Zapoznają się z zestawem ćwiczeń, które budują zrozumienie przestrzeni (poziomów, wysokości, głębokości). Będziemy poruszać się w obszarze pomiędzy improwizacją a zaplanowanymi frazami ruchowymi. Biorąc pod warsztat architekturę przestrzeni i zjawiska artystyczne dotyczące twórców związanych ze sceną Bauhausu (Oskar Schlemmer, Rudolf Laban), będziemy pracować wokół zadań improwizacyjnych i umiejętności związanych z równowagą, pomiędzy impulsem wewnętrznym a informacją zewnętrzną. Improwizacja, posłuży nam jako narzędzie do odkrywania i doświadczania złożoności obecnej w naszym ciele i architekturze zewnętrznej. Będą to poszukiwania poprzez zaufanie do organizmu – naszego instrumentu ruchu.
Wykorzystując opozycje ruchowe, w kolejnej części zajęć rozbudujemy wyobraźnię neuronalną ciała i przestrzenie spiralne. Uczestnicy zostaną zachęceni do zgłębiania i podjęcia próby przełamania barier estetycznych ruchu, koordynacji ciała i koncentracji.
Kontakt:
Tomasz Świtalski
tel.: 508 666 497
e-mail: tomasz.switalski@trafo.art