MENU
Trafostacja Sztuki w Szczecinie ul. Świętego Ducha 4 Wto-Czw & Nie / Tue-Thu & Sun 11:00-19:00 Pt-Sob / Fri-Sat 11:00-21:00
Logo TRAFO

KONIEC PRZEMOCY
SPEKTAKL

Spektakl:

spektakl: 28 stycznia 2018 (niedziela) o godz. 19.00

Bilety:

25 zł (normalny), 20 zł (ulgowy)

scenariusz i reżyseria: Bogna Burska i Magda Mosiewicz
muzyka (kompozycja i wykonanie na żywo): Maciej Salamon i Adam Witkowski (Grupa Nagrobki)
obsada:  Anna Grycewicz, Izabela Warykiewicz, Konrad Wosik​
kuratorka i producentka: Emilia Orzechowska

„Jak to możliwe, że wybory w stanach wygrał Donald Trump? Kto właściwie na niego głosował? Przecież nikt z moich znajomych!” Pamiętacie te reakcje? Wrażenie, że obecna rzeczywistość nie jest waszą rzeczywistością, że nie przewidzieliście, nie traktowaliście poważnie, bo zagrożenie wydawało się dalekie i nierealne. A co, jeśli to my straciliśmy kontakt z rzeczywistością, zamykając się w szklanej bańce w towarzystwie wyłącznie tych, którzy podzielają nasze poglądy? Bogna Burska i Magda Mosiewicz przyglądają się obecnej sytuacji, w której podziały przecinające polskie społeczeństwo wydają się niemożliwe do przezwyciężenia. „Telewizja, szkoła, sąsiedzi, politycy, kierowcy, napisy na murach – mała codzienna przemoc wywołuje natarczywe myśli o emigracji. Tylko, że na emigracji też będą sąsiedzi, politycy, kierowcy… Proponujemy wyjście z tego ślepego zaułka, błędnego koła, spirali hejtu. Koniec przemocy. Proponujemy nowy ustrój, to będzie proste, niedrogie, wymaga tylko zwrotu wyobraźni.”

Spektakl powstał na podstawie tekstu, który zakwalifikował się do finału Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej 2017.


Bogna Burska – (ur. w 1974 r. w Warszawie) artystka wizualna i dramatopisarka. Uzyskała dyplom (2001 r.) w Gościnnej Pracowni prof. Leona Tarasewicza na ASP w Warszawie. Doktor habilitowana, adiunkt w Katedrze Intermediów na Wydziale Rzeźby i Intermediów gdańskiej ASP. Współzałożycielka Warszawskiego Aktywu Artystów (WAA). Mieszka i pracuje w Warszawie i Gdańsku. Jej pierwsze, malarskie realizacje malowane były palcami na płótnie, ścianie i szkle. Tworzą kompozycje przypominające zakrzepłe smugi krwi. Burska aranżuje również wnętrza poprzez drobne, niepokojące interwencje (Arachne, 2003). Komponowała mozaikowe układy kolorowych fotografii, w których zestawia uszkodzone fragmenty ciała z kwiatami (Życie jest piękne, Algorytm 2002). W pracach wideo wykorzystuje sekwencje z popularnych filmów oraz telewizyjnych relacji, wchodząc w polemikę z kanonami estetyki i przyzwyczajeniami zakorzenionymi w wizualnej warstwie kultury. Seria filmów found footage gra z przemieszczającymi się zwierciadłami (2006-2008) i inne prace w tej technice (Tysiąc śmierci 2010/2011, Bitwa pod Grunwaldem 2011) ukazują mechanizmy powstawania i obrazowania współczesnych narracji kulturowych. Autorka pierwszego polskiego tekstu dramatycznego o środowisku zajmującym się sztuką współczesną Gniazdo. Sztuka o tym jak użyć rzeczy w sposób nieodpowiedni i potem ich jeszcze nie zmarnować (“Dialog” 2013.9) i innych tekstów dramatycznych. Wraz z Magdą Mosiewicz finalistka Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej 2017 za tekst „Koniec przemocy“ (Dialog 2017.1). Wyreżyserowała i napisała monodram "Przyjemna i pożyteczna" na Festiwalu ARTLOOP w 2015 roku w Sopocie, trzy czytania "Gniazda" w przestrzeniach galerii sztuki współczesnej w Warszawie, Gdańsku i Białymstoku, wspólnie z Magdą Mosiewicz "Koniec przemocy" oraz "Tyzyfone i Alekto" w Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. Wystawia w kraju i za granicą. 

Magdalena Mosiewicz – ukończyła Wydział Filozofii Uniwersytetu Jagiellońskiego i Wydział Operatorski PWSFTViT w Łodzi. Autorka dokumentu o Ewie Hołuszko, transseksualnej bohaterce Solidarności i jej życiu po 1989 r. pt. „Ciągle wierzę” i filmu o Strzępce i Demirskim "Ustalenia, które zostały ustalone". Razem z Jolantą Janiczak, Joanną Krakowską i Wiktorem Rubinem zrealizowała spektakle "Kantor Downtown" (Teatr Polski Bydgoszcz) i "Pogarda" (Komuna Warszawa). Autorka wideo do spektakli Pawła Wodzińskiego, Barbary Wysockiej, Komuny Warszawa, Michała Zadary oraz zdjęć do filmów dokumentalnych Marty Dzido, Katarzyny Klimkiewicz, Michała Korchowca. Kuratorka programu Departament Propozycji festiwalu Warszawa w Budowie w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i Zielony Jazdów w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski.

Anna Grycewicz – absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie (2003 r.). Od 2005 r. aktorka Teatru Narodowego w Warszawie. Współpracowała z warszawskimi teatrami Polskim, Montownią i teatrem alternatywnym La Mort.
 Na dużym ekranie można ją było zobaczyć w filmach takich jak "Sprawiedliwy" ( reż. Michał Szczerbic), "Konwój"(reż.Maciej Żak), czy japońskiej produkcji "Sugihara Chiune" (reż. Cellin Gluck). Odtwórczyni głównej roli w serialu "Paradoks". Występuje również w Teatrach Telewizji.

Izabela Warykiewicz to urodzona w XX wieku w ówczesnej stolicy Polskiej kultury, a zarazem stolicy małopolski artystka, o wyraźnym sznycie teatralnym. Po ukończeniu studiów aktorskich na PWST w Krakowie oddała się poszukiwaniu nowych form wyrazu scenicznego, jak i pozascenicznego. Uczestniczyła w wielu projektach teatralnych oraz okołoteatralnych realizowanych przez twórców młodego pokolenia takich jak Agnieszka Jakimiak, Katarzyna Szyngiera czy Magda Szpecht.

Konrad Wosik – urodzony w 1991 r. w Częstochowie, w roku 2014 r. ukończył PWST we Wrocławiu, które opuścił z dwiema nagrodami Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi i nagrodą Wicemarszałka Województwa Dolnośląskiego za najlepszy dyplom; po ukończeniu szkoły współpracował z Teatrem Współczesnym we Wrocławiu, związany był także z Teatrem Polskim w Bydgoszczy; obecnie współpracuje z Biennale Warszawa.

Nagrobki tworzą Maciej Salamon (giatara, wokal) i Adam Witkowski (perkusja, wokal). Muzyka zespołu to autorska mieszanka gitarowego noizu, zimnej fali, big beatu oraz wczesnego black metalu. Zgodnie z tym, czego można spodziewać się po zespole o tej nazwie – teksty wszystkich piosenek traktują o przemijaniu, śmierci i odchodzeniu. Zespół tworzył również muzykę do spektakli teatralnych: "Słowo o Jakubie Szeli" i "Portret Trumienny" w reżyserii Michała Kmiecika, "Intro" Narodowego Teatru DaDa. Na dwóch ostatnich płytach zespół wspierany były w studio przez Olo Walickiego, Mikołaja Trzaskę, Tomasza Ziętka i Michała Skroka. Nagrobki zagrały do tej pory około 70 koncertów w kraju i za granicą (m.in. Opener, OFF, Unsound, Springbreak).